音乐的主要特征之一是它的抒情性。声乐作为音乐的重要组成部分，也以抒情为主要特征。

关于音乐的抒情特征，古今中外的许多艺术家早就达成了共识，也有许多精辟的讨论。中国汉代的《毛诗序》说：情感在中间形成，言语不足，叹息不足，唱歌不足，不知道手舞，足以跳舞。（从《中国美学史资料选择》第一册）德国著名美学家黑格尔也说：音乐的独特因素是简单的内在因素，即其无形的情感。（引用王流等编辑：《艺术特征论》）这意味着音乐（包括声乐）以声音艺术为载体，它承载、传达和表达了人类独特的情感。这种情感首先是词曲作家在现实生活或历史资料中通过观察和体验酝酿的情感，并将这种情感凝聚在声乐作品中。声乐歌手是将歌词和歌手在作品中表达的情感作用与观众联系起来的重要情感作用。

歌手要想准确、完整、充分地表达歌词和歌曲作家在作品中所表达的情感，就必须对作品的情感有真实的体验。在这种体验的基础上，然后投入其中，在唱歌的过程中亲自表达这种情感。如果声乐唱歌是表演唱歌，那么表演首先表演的是情感。所谓的文字和情感是最恰当的总结。音乐是最令人震惊的艺术，所以它也被称为最崇高的艺术。主要原因是匈牙利著名音乐家李斯特说：这主要是因为音乐是最纯粹的情感火焰，没有任何外力；它是从嘴里吸入的空气，入的空气，它是生命血管中流动的血液。情感独立存在于音乐中，发光。（引用《艺术特征论》）

唱歌过程不仅是一个动态过程，也是一个创造过程。

在这个创造过程中，创造的中心是什么？这是一种风格，因为风格不仅是艺术成熟和成功的重要标志之一，也是个性和创造力的集中体现。

除了他们深厚的歌唱水平和深厚的声乐造诣外，中外声乐艺术家之所以在歌唱过程中创造自己的艺术风格，是因为他们在歌唱过程中创造了自己的艺术风格。例如，世界三大歌手帕瓦罗蒂、多明戈和卡雷拉斯在演唱同一部歌剧《茶花女》中的同一首歌《饮酒歌》时创造了自己的艺术风格：帕瓦罗蒂的歌唱风格是意大利风格，气势恢宏，激动人心；同样是西班牙多明戈的歌唱风格热情流畅；卡雷拉斯的歌唱风格清新、柔和动人。美声唱法和民族唱法也是如此。中国民族唱法男歌手李双江、阎维文、王宏伟各有不同的歌唱风格；民族唱法女歌手彭丽爱、宋祖英和张也有不同的歌唱风格。

当然，个人风格与民族风格密切相关。从美学的角度来看，艺术风格离不开民族的文化心理结构和审美特征。正如宗白华先生所说：所谓的民族艺术或民族艺术不仅来自种族因素，而且种族因素只是其前提。当它与其他社会条件结合或相互作用时，它形成了独特的民族文化心理结构，产生了独特的艺术。（艺术社会学描述）一般来说，艺术的民族风格是反映民族精神、个性和气质、民族文化、习俗和习惯，反映民族的审美理想和审美传统。因此，个人歌唱风格的形成和创造受到民族风格的决定和制约，具体体现了民族风格的共同特征。

同时，个人风格也与《纽约时报》的特点密切相关。一个时代有一个时代的艺术风格，个人的歌唱风格受到《纽约时报》特征的决定和限制，并具体反映了《纽约时报》特征的共同特征。

唱歌是一门综合表演的艺术，包括唱歌、表情、动作（身体动作和内心动作）、姿势、举止、气质、魅力等。歌剧艺术家常说舞台边缘，指的是综合表演的力量。

民族唱法要充分体现民族的艺术特色:表情要真诚动人，朴实无华，尤其要善于运用心灵之窗——眼情；动作要端正大气，动静相生；风度要彬彬有礼，潇洒从容；气质要优雅庄重，含蓄含蓄；姿态要自然美丽，美丽挺拔；魅力要优雅生动，虚实相济。