任何艺术，无论是外来的还是本土的，一旦兴起，都要从发展的角度来看待。电子琴也是如此。

电子钢琴作为一种新兴的电声键盘乐器，自20世纪80年代传入中国以来，立即显示出强大的活力。它不仅应用于电声乐队，给人们一种新的音频感觉，而且作为一种方便的键盘乐器，应用于中小学和大众文化的音乐课堂教学。特别是作为学龄前和小学儿童音乐启蒙和智力发展的一种措施，引起了儿童和家长的极大兴趣。儿童和儿童学习电子钢琴的热潮仍在蓬勃发展，非常受欢迎。

电子钢琴之所以如此受欢迎，不仅是因为它是一种方便的便携式键盘乐器，还因为它有丰富的音色、自动和弦伴奏和各种可选的活泼奇特的节奏。三位一体的有机结合，既能有轻松愉悦的感觉，又能产生雄伟壮丽的气势，就像管弦乐队一样。它能在乐器上产生丰富多彩的效果。这是人类智慧的结晶，也是现代科学技术发展的结果。对促进现代音乐艺术的发展起到了很强的作用。

电子钢琴是在吸收钢琴（风琴）和手风琴等键盘乐器的基础上发展起来的。然而，由于自动和弦伴奏的使用，它比其他键盘乐器更容易掌握，具有独特的时代特色，易于普及。在中国，仅30多年来，它就深深扎根于大多数青少年。各种儿童电子钢琴学习班如雨后春笋般涌现在中国长城内外的城镇。表演人才不断涌现，音乐水平不断提高，这足以说明这种乐器的优势。

然而，在热潮中，作为音乐家，音乐教育家必须冷静思考，不仅要看到当前令人满意的结果，而且要从发展的角度来看，找出问题，使电子钢琴的学习热潮能够正常发展。不可否认的是，电子钢琴是一种新兴的乐器，在中国仍处于早期的普及阶段，各地的发展也非常不平衡。原因是：一是艺术人才的局限性，水平不同；另一方面，教科书和参考材料的极度缺乏，这将在很大程度上限制电子钢琴学科的发展。我们必须高度重视它。各种乐器的发展历史告诉我们，为了充分发展乐器，必须有相当数量的乐器，代表不同程度的乐器曲目和相应的练习曲，以便充分发挥乐器，培养人才。在某种程度上，它可以说是促进乐器创造的前提。小提琴和钢琴之所以能在今天引起全世界的关注，是因为专业和业余教学如此发达，人才众多，关键在于各种程度、各种主题和形式的作品；在音乐发展的各个历史时期，各种学校的著名作曲家在这里有许多经典作品。几百年来，经过长期的积累和发展，不仅曲目相当丰富，而且有相应的专门练习曲相，具有较高的艺术性，系统完整，独特。这为世界在学校教学、专业艺术表演团体、群众文化、个人教育等人才培养提供了坚实的基础。

手风琴乐器在20世纪50年代只被用作中国的伴奏乐器。20世纪60年代，它开始作为个别音乐学院的一门新学科出现。当时面临的主要困难是教科书的短缺。为了教学甚至表演的需要，教师和演奏家必须找到创作的方法。经过长时间的积累和广泛的国内外交流，他们今天取得了如此丰硕的成果。其教科书来源不超过以下几种：1。改编自钢琴或管弦乐的名字；2.移植和改编自中外民间音乐；3.根据手风琴的性能和技巧创作新的曲目。技术培训主要是从现有的代表各种水平的钢琴练习音乐中逐步移植和改编的。

中国民族乐器的发展也是如此。二胡之所以能从伴奏乐器发展成独奏乐器，首先要归功于刘天华和他的《二胡十大名曲》。可以说，没有这十大名曲的出现，二胡作为独奏乐器的地位是不可能确立的。然而，二胡今天的水平和辉煌成就也应该归功于中华人民共和国成立40多年来中国历代优秀二胡演奏家、教育家和作曲家的不断创作、科研和教学的丰硕成果。这种乐器发展的例子很多。

目前，如果电子钢琴乐器想要从初级阶段到高级阶段不断发展，使乐器能够充分发挥其优势，培养高水平的人才，就不能满足于当前的活力。我们必须努力建设学校、艺术团体、大众文学和艺术指导等材料。动员和团结尽可能多的人来创作音乐。只有不断丰富、丰富和改进曲目，电子钢琴的教学、指导和沟通才能不断发展。