编剧需要灵感，导演需要灵感，演员需要灵感，舞美也需要灵感。灵感是戏剧天使。

灵感，被很多人说得神秘，神奇，西哲柏拉图甚至称之为神力的驱使和依赖。事实上，虽然灵感非常神秘，但并不神秘。根据《辞海》的解释，这是一个突然的心理过程，人们无法控制，创造力高度发挥。《现代汉语词典》也将其解释为在文学、艺术、科学、技术等活动中，由于努力学习、长期实践、不断积累经验和知识而突然产生的创造性思想。这些解释无疑是正确的。

事实上，灵感是经验的积累、知识的凝聚和智慧的结晶。总之，灵感来自人们的生活实践。生活是灵感的母亲，灵感是生活的宠儿。

灵感既不是上帝赐予的，也不是与生俱来的。列夫·托尔斯泰说：天才的十分之一是灵感，十分之九是血汗。别林斯基说：灵感是顽强劳动的回报。车尔尼·雪夫斯基说：灵感是一个不喜欢拜访懒惰的客人。鲁迅说：我认为艺术是艺术家‘灵感’的爆发。就像鼻子发痒的人一样，只要打喷嚏，他们就会感到舒适。一百年过去了。周恩说：作品的出现可能是偶然的，但这种偶然的出现是建立在长期生活和培养之上的，这也是偶然性和必然性的辩证统一。

诚然，我们承认灵感是点燃不朽作品的火焰。正如贝多芬所说：永恒的作品总是来自灵感。然而，我们必须追溯源头，强调灵感来自生活。生活的积累就像储存在记忆和情感仓库中的石油。一旦遇到意外触发或感知，它就会像一根明亮的火柴扔进油库，点燃大火。

口说无证，有例为证。

鲁班发明了锯子，因为他积累了长期的木工经验。一旦有一次，他的手被刺的叶子划伤了，他仔细观察，仔细研究，发现牙齿的硬物有锯的效果，所以他发明了锯子。

梵高的绘画《蝴蝶花》灵感来自森林田野；贝多芬的音乐《命运交响曲》灵感来自太阳、月亮和星星；歌伦布发现了美国新大陆，灵感来自马可·波罗的《东方见闻录》；毕加索的绘画《格尔尼卡》更直接地受到法西斯德国空军对巴斯克著名城市格尔尼卡的悲惨轰炸；曹禺的戏剧《雷雨》的灵感来自报纸上关于哈尔滨一个富裕家庭的报道；郭沫若戏剧《蔡文姬》的灵感直接来自于作者在日本面对抗日救国事业和抛弃妻子和妻子的痛苦经历。因此，郭老直言：蔡文姬就是我，有我的想法和感情。老舍的戏剧《龙须沟》和《茶馆》的灵感来自于作者熟悉的北京人的生活和历史

现代京剧《红灯记》中贯串的道具号志灯一直受到人们的称赞，被认为是画龙点睛的神来之笔。然而，志灯的灵感来自哪里？但鲜为人知。原来《红灯记》是根据电影剧本《自自己的后来者》改编的。20世纪60年代初，两位电影文学剧本作者在长影小白楼修改剧本时，由于主人公李玉和没有手持道具而睡不着。一天半夜，虽然他们冥想，但他们得不到，所以他们并肩出去散步。三九隆冬，他们沿着铁路走出长春郊区。突然，远处出现了一盏红灯，那是巡逻手中的信号灯！于是，灵感突然下降，道具出来了！俗话说：人们在寻找他，数千百度，突然回首往事，那个人在昏暗的灯光下。

中国评剧史上第一部现代剧《杨三姐抱怨》的灵感直接来自1918年河北滦县发生的一起真实事件。外国歌剧《茶花女》的灵感也直接来自作者小仲马的个人情感经历

当然，我们也应该看到，虽然生活是灵感之母和灵感之源，但并不是每个有生活经验的人都会得到灵感。相反，只有少数人能得到灵感。为什么？因为毕竟，灵感是思想泉海的动力，独特的创造力，无拘无束的开拓力和出色的爆发力。只有那些积累了丰富的生活，善于关注和经营惨淡的人才能获得灵感。理论上，灵感是冷思维与热爆发、必然性与偶然性、感性实践与理性思维、预期与事故、意识与潜意识的结合。

灵感是善于生活、苦于搜索的人的知心伴侣。