摄影中的女性通常指被拍摄对象和从事摄影工作的女性。他们经常被认为是神秘的，神秘的有两个原因。一个是神秘的人故意把自己包起来；另一个是因为他们不被认可。作为女性，无论是在社会地位还是其他层面上，都没有隐藏自己的可能性和必要性，这种神秘很可能是后一个原因造成的，摄影中的女性被戴上了神秘的高帽。如果女性的自我意识继续被忽视，她将成为男性世界中永恒的神秘。

接下来，让我们开始一段探索摄影史上神秘的女性和女性摄影师女性摄影师的旅程。在摄影的早期阶段，我们只能在镜头前找到女性。当时，女性被视为与静物没有区别的拍摄对象。《无名女性》是这一时期的代表作之一。随着摄影的发展，许多女性逐渐了解摄影，并使用这种新的方式来记录她们的生活，但由于经济限制，这种新的方式只能被少数人使用。英国著名女摄影师朱丽亚·玛格丽特·卡梅伦的作品《和平之吻》是在这种社会背景下创作的。在这一时期，女性不再仅依靠家庭，而是在社会中发挥着重要作用，这也反映了当时的社会氛围，女性在社会中的地位也得到了相应的提高；这种改进只是从摄影史上拍摄的未知名度提升为摄影师的陪衬。在1949年编辑的《从1839年到今天的摄影史》中，只有13名女性摄影师，而在1982年的修订版中，只有一名女性摄影师。在乔治·伊斯曼机构1986年出版的《摄影大师》一书中，194位摄影大师中只有8位女性摄影师。三年后，在受人尊敬的约翰·斯扎克夹克斯基编写的《直到今天的摄影》一书中，只能从202位摄影师中找到16位女性。虽然由于种种原因，女性摄影师的数量不多，许多作品也不被公认，但一些与主流摄影师不同的女性作品仍然有一些视角。

20世纪50年代和60年代，我们不得不提到一位视角独特的女摄影师黛安娜·阿勃斯。首先，她是一位伟大的摄影师，她对自己和生活的选择也是勇敢和真实的。她拍摄了大量的老年人、年轻人和侏儒。喜欢炫耀的男人和女人变性了。同性恋者。弱智者。不稳定的流浪艺术家。由于她不同的拍摄主题和拍摄方法，她的照片受到了极大的批评，使女性摄影更加神秘和不可思议。然而，这是女性摄影师寻求自我意识的开始。在此期间，大多数女性摄影师更加注重个人情感的表达和各种事件观点的独立性。虽然他们可以通过图片逐一表达，但内心仍然非常矛盾和不确定。照片中的自我追求使她们作为女性更加美丽。作为灵魂，她们是如此真实；在这一时期，摄影中的女性不仅仅是一种简单的娱乐和娱乐，而是寻求不同于绘画的表达语言和手段，更多的是女性摄影师关注自己内心与外部世界的联系。一种潜在的自我力量释放形式。

在现代，随着女性在社会中地位的不断提高，许多女性摄影师的作品受到了高度评价，女性摄影师的地位也得到了社会各界的肯定，但与此同时，更多的社会压力也随之而来。20世纪70年代，随着大量女性摄影师的作品的出现，他们在创作中开始讨论自拍。这种简单的表达方式仍然受到质疑。统一的答案是有效的，但这并不是解释所有照片的通用钥匙，了解现状，反复质疑，而是解释现代女性自拍的关键；但解决这个问题既不能从摄影史中找到答案，也没有评论的现实依据；现代女性摄影的自拍不仅存在于传统摄影的反命题中，而且超越了这一反命题的约束，建立了自己独特的反命题体系，因此没有表面相似性来炫耀现有的反命题。在此期间，女性摄影中的自拍反映了一种斗争。他们想彻底颠覆根深蒂固的女性形象，否认传统意义上的形象解释，更倾向于衡量和诠释自我价值。

现代女性摄影师将自觉或不自觉地受到20世纪60年代末至70年代蓬勃发展的女权主义和其他反传统文化的影响。安妮·图克的《女眼睛》于1973年发表，率先关注女性摄影师的新趋势，并从创作讨论上升到理论。从那时起，《女人看女人》不断推出。《女人拍女人》和其他摄影师的个人展览和特别讨论，并试图把女性摄影师的创作作为一项运动来把握，并讨论其集体电影展览和书籍的意义，一直持续到今天。但现在这些并不是全部，这些作品和展览只能出现在有限的阅读小组中，对大多数人来说，他们仍然视而不见，当代中国的大多数女性摄影作品仍然是由社会需要做出趋势的选择，而社会主流的需求并不相对平衡，这个平衡点仍然围绕着男性，他们大多是经济控制者，他们有绝对的权利说YES美元或美元，他们仍然愿意想象女性的神秘，这无疑使整个游戏更有趣，如果你想谈论什么女性精神和自我意识，他们会用不同的眼光看待你，戴上现代女权主义的旧帽子，让你在自我感觉良好的同时成为游戏中的外星人。我们如何感受和传达我们的自我精神，使它不再简单地成为某种社会环境中的奇怪投射，或者某种性别的代言人。