在清朝的扬州画派中，有一位著名的北方艺术家，他用左手画画。他才华横溢，但命运坎坷。当他在中年进入官场时，他受到了伤害。这事故也使他独特的左手绘艺术风格——有趣而古老。他是扬州八怪中唯一的北方人——高丰汉。清朝的人们称之为前无古人，后无来者。

高凤翰（1683-1749），中卫，西苑，南村，南阜山人，胶州（现为山东省胶州市）。高凤翰出生在一个学术家庭。他的父亲是康熙年间的一名学者。他有一首工诗，擅长画梅花。他的叔叔高说，聪，金石，曾在福建提学习过历史。他的表弟高凤健也是一位擅长写诗的大师。他自己的才能和家庭的影响使高凤书法和绘画擅长诗歌、篆刻、收藏和欣赏。他收藏了秦汉印章和明清时期的著名家族，并将其印刷到10000多个方块，并制作了一份分数录制。他还将砚台石收藏到数千处，并制作了铭文。他的大部分书都是自己雕刻和凿出来的，这本书是用砚台的历史写成的。后来，由于途不顺利，他的右臂在乾隆二年丁巳时（1737年）被伤残。尽管他遭受了如此大的打击，但高凤翰并没有消失。从那时起，他称自己为后卫，并雕刻了丁思残疾人石章，坚持左臂继续艺术创作。经过艰苦的力学、书籍和绘画风格的改变，它变得更加顽强和有趣。它受到当时人们的赞扬。它也被列为扬州八大怪物之一。《南阜山人全集》正在等待世界的传播。

高凤翰的左手书法严谨流畅。它的书法可以追溯到魏晋时期的风格。它继承了元明的笔法，具有流动的魅力和古老的兴趣。它被称为明清几百年来左手书法的好书法。没有人能与之相媲美。当时要得到它的字迹和幅度并不容易。在早期，他的写作方法从工作到粗糙的写意。后来，他向石涛学习，然后用破笔泼墨作画，风格发生了很大变化。

高凤翰有着雄浑、朴实、优雅的书法。他的行草是完全自我的，圆圆的，飞。这是一幅书法作品中的写意画。1738年，他的作品《左手书画册》中有一个字，中心写着着两个大字墨庄，而在上面和左右两侧用一个较小的行草书写。就这样，大字如画，小字如画。整个字都是分散的，混乱的，粗糙的衣服，深邃的头发，生动的笔触和创意。

高凤翰的作品与绘画是一种不受约束的方式，反对崇古和古代。他说：每一个世界都包含着腐败，在死兔的灵魂里乞求生活。他主张大自然，纯粹以气势取胜。他说：墨古想起来也很奇怪，神工大师和天堂都是老师。（花园翁指着画龙）他补充说：如果你不能向眼底的名人学习，你可以长时间埋葬山上的石鼓和鼓鼓。（题为《书草书》）千秋道气关生意，绿意盎然。（《题藩怕两峰草堂图之二）这与石涛倡导化十哲和教五君子草稿是一致的。高峰汉的山水画在从右手到左手绘画之前和之后都有很大的不同。早年，山水并没有脱离传统的正宗绘画格局。它被称为绘画十大哲理和五君子之一。晚年改用左手绘画后，机械趣味古拙，自然，逐渐感染了徐渭、朱下垂元济的绘画风格，大多是徒手绘画，略带，老辣，回归强烈，都在法度之外寻找魅力。

乾隆二年（1737年），他创作的层雪炉香图轴可以称为不朽作品。在他的左手绘画的第二年，当他住在苏州时，他的伤势有所改善，所以他去了秀水探测器的朋友们，并与冯作了《雪江告别图》。现在他藏在济南博物馆。这部杰作展现了高凤汉左手高超的绘画技巧。这幅画呈现出一种失落和冷漠的感觉。雪山呈淡淡的墨色，山间有斑点和苔藓。山顶、树顶和屋檐上的光晕会将离别时与朋友的不情愿之情淋漓尽致地衬托出来。这幅画用水墨简单。它主要用光晕染色来表达寒冷的雪景，没有皱纹的痕迹。这幅画简洁而开放，就像一阵寒冷的入侵。构图纠正了，人们的风景融为一体，一派离别的悲伤感觉充满了画面，让人们感到悲伤。第一本书的七句话：记住秋曹的古老孤独，写一个笔墨没有国王。米家山水林林的意思，画一幅雪江告别的画作。它在南阜右题上签名。这与他离开秀水的第二年左手画《送别图》和《雪江的告别图》有相似。颤抖的棍子，长长的老人在岸边望着孤独的小船，远远的影子消失了，这样一种悲伤的意境在世人面前重现。我们不禁感叹大师传奇的左臂技能。