声训练的综合性强，涉及的问题很多，而且这些问题本身就有联系，它们常常产生综合作用，对演唱效果有着不可忽视的影响。所以，声乐学习有一定的难度，需要我们用各种方法去克服。通过本人的研究，对声乐作品有以下几个方面的认识与体会。

一、在模仿中学习掌握技能。

1.我们必须认识到：“模仿本身就是练习.再实践，永远不会自觉到有意识地掌握和控制发声器官的能力；这是从必然王国走向自由王国的唯一途径。在学习过程中，我们跟著老师的录音.用录音带在光盘上模仿唱，照着做。这个阶段，我们应该尽可能地“依样画葫芦”，正如毛笔字初学者“描红”一样，标准是模仿得越像越好。对歌唱器官、呼吸、位姿等技能有了一定的了解后，我们会对歌唱器官、呼吸、位置、共鸣等技巧有所体会，更自如地配合，要灵活运用，同时也要加强理智的认识，多问几个理由，通过反反复复的练习，掌握在歌唱中运用各个器官的方法，为了获得理想的结果，这是第一步。

2.从模仿中发现了自己，根据自己的条件.基础.艺术水准找到了模仿对象，就可以去挑选一张适合自己模仿的磁带。仿效学习，透过分层.分层学习，透过歌手和教师.与模版(磁带.光盘)的不断磨合.不断领悟和消化，经过一步一步地.不断地努力，我们的发声器官能够根据听觉声音信号做出迅速的反应，从而由精神听觉指导生理条件反射，在潜意识中调整发声状态，逐渐形成良好的歌唱习惯，这是第二步。

3.模仿的目的是提高，但是模仿的最终途径是创新。因此在声乐学习中，我们应不断提高声乐技巧和艺术修养，充分发挥自身丰富的想象力和创造性，以创造的精神观察、分析每件作品，以创造性思维来处理每件作品。仿学要注重“神似”，在神似的基础上，融入模仿者的个性.风格，新观念，新方法，形成自己独特的风格。那是仿效学习的第三步，也是最高境界——创新。

二、不断加强心理训练。

一是要正确认识和评价自己客观条件，在歌唱和训练中扬长避短。要注重意志和个性的培养与锻炼，达到镇静自控。增强自身对环境的适应性，克服情绪干扰的能力，能运用积极的情绪帮助自己成功歌唱。

第二，要端正演唱态度，正确理解演唱的意义。歌是以歌、歌表现人的思想感情，配上演员精湛的表演技巧，能唤起人们睡着的意识，激发人的思想情感。

三是日常生活中要加强歌唱欲望的培养。歌手在演唱之前，要做好心理上、生理、发声器官的准备。要激发自己的歌唱欲望，调整歌唱情绪。这些成功者都是在反复地练习和不断地练习中成长起来的，他们在实践中不断地改善心理状态，消除心理障碍，实现自我调节。伴随着舞台经验的不断积累，表演技巧和艺术修养的不断提高，表演者也会越来越自信。

四是运用技巧调节情绪，避免紧张。比如利用情感转达法来调节情绪状态，使自己迅速进入歌唱状态，并符合歌曲所要求的情调等。

五是舞台经验在歌手演唱成功中扮演了重要角色。日常的参与、观察、学习、总结、积累，才能获得舞台经验。因此，一名歌唱家应注重演唱实践，在练习中不断提高与听众交流的技巧与经验。

多途径提高记忆能力。

1.理解记忆法：首先要清楚地理解歌词和曲调的结构，每部份所起的作用，各部分之间是如何联系的；其次要明白歌词的内在含义，剖析歌词的意境，以及情感的产生和发展；最后能够进入.入画.将“我”投入歌曲，物我交融。

2.多道记忆法：人类记忆外部信息的通道是视觉.听觉.味觉.触觉等等，这一多觉记忆被称为多道记忆。该方法能调动人体内的多个部分进行协作，共同接受并处理外部信息。

3.情绪记忆法：声乐学习中，情感最为重要。可采用自我心理调节的方法，通过宣泄、补偿等措施，排除不良情绪，同时采取相应的方法来使自己的心情愉悦.兴奋。不只是上课要这样，课后练声练唱也要这样。

4.听视记忆法：除了透过视唱记住声音.旋律.歌词之外，我们最好的办法是多听歌手的录音及现场观察，也可多看录影.电视.MTV等，以加强记忆。

5.读写记忆：识记旋律.歌词.发音方法和发音要领等，最好是边读边写.边回忆，以提高记忆效率。以口记为例.以读为记，抄录歌曲的过程既要通过视觉记忆，又要利用唇、齿、舌的运动记忆，也要运用手指的触觉记忆。同时，在口读旋律或歌词时，耳朵的听力又会得到增强。

6.背诵表演记忆法：背诵歌词时，要边唱边表演。通过看(视觉记忆).口读(运动-记忆).听觉(听觉记忆).手势(运动感和方位感).动作(运动感和方位感记忆)，这样各种感觉一齐参入记忆。

7.图像记忆法：为了加深记忆，我们可以把自己想象成歌谣中的人物，或者化作一种物象，如草叶、一朵云，等等。记忆图像就是将歌曲中的你形象化，那就是你所说的话，歌里的话语是你要表达的情感。

8.刺激记忆法：一种记忆的方法是强化记忆，它具有意志的性质。如果母音不能记住，可以反复朗读，甚至可以进行自我惩罚。心理学者指出，自罚是记忆和纠正错误的有力方法。

四、文化素养的全面提高。

1.有问题。对许多歌手来说，演唱并没有什么大问题，也不缺乏技巧，可是大家却总是感觉唱得差了点，显得干瘪而毫无感染力。这一现象的出现，其根本原因在于歌手对作品的理解与把握未能达到预期的深度。不过，当进入分析作品时，对于声乐作品所涉及的历史或文学知识，我们许多人甚至还没有接触过，在这种情况下，我们要深入地了解作品，唱出感情和味道，那只能是缘木求鱼。

2.危害程度。大学生在音乐专业文化知识方面普遍缺乏，这是我国多年应试教育实施的结果。这一功利化带来的最大的负面影响是，传统文化和人文精神的丧失。这是因为传统文化和人文精神不符合所谓效率原则。缺乏基本的文化常识，是愚昧低能的表现。但拥有专业知识和技能，但缺乏人文精神和文化修养也是很可怕的事。由于仅仅从技术性或专业内部的眼光来看待事物，就很容易走向另一种无知和偏执。

3.解决方案。要加强文化修养，既要注重技能，又不能让个人多一点风雅、多谈资，潜移默化地提高国民素质。在现实面前，要有效地提高自身的文化素养，除了进行文化知识的亡羊补牢，加强读书学习，关键在于每个学声乐的人，要树立一种意识，要有一种文化素养，营养丰富的土壤，要使自己的艺术人生之树茁壮成长，土壤就必须更加肥沃、厚实；同时要懂得“功在诗外”的道理，一定要开阔眼界，兼收并蓄，才能让自己的艺术树长青。