在创作规律和创作技巧方面，少儿舞蹈与成人舞蹈创作之间存在着相通之处，但在成人舞蹈创作中却比较困难，主要是因为少儿舞蹈创作主体为成人。所以，受到生理、心理、文化程度、家庭社会等因素的影响和制约，成人与儿童的心理状况存在着很大差距，如何缩小这种差距，它要求少儿舞蹈创作者熟悉儿童生理、心理特点、儿童情趣、爱好、生活习惯等，要从“童心”出发，以舞蹈的艺术眼光来观察人生，体会生命，凝练生命，直到完成自己的艺术创作。

一、童心未泯，富于幻想。

人类的思想情感，皆附丽于大千世界，万象自然；而生存游戏这类童真万物之童真，更具有丰富多姿的艺术想象力和创造力。与生俱来的好奇心，让他们看到原来空无一人的地方有一种美好的画面，更愿意模仿自己在某处所见到的景象。孩子们新鲜而活泼，天真活泼，对世界充满甜美温柔的爱，热爱野地上的小草、花朵，在天空中爱着月亮，在天空中翱翔的小鸟，云朵，爱在河流中闪烁闪烁的小鱼，帆影，它们用心灵去拥抱自己喜欢的对象，它们求知欲强，喜欢模仿，好奇好问，爱好广泛等。所以幼儿舞蹈创作的特殊规律与特征与儿童的生理、心理状况是密不可分的。只有掌握幼儿对客观世界的认识，反映客观世界的特征，才能更好地理解少儿舞蹈的基本元素，若能领悟到儿童微妙的思想内涵，儿童舞蹈创造者便会获得无限的启示，并从成人对无足为奇的事物中产生无限的情趣与想象；并且捕捉到能够以舞蹈形式表现儿童情趣的舞蹈形象。

二，舞蹈语言夸张变形。

舞艺虽然是对生命的启示，但是它所提供的艺术画面远比生活更为突出，更加鲜明，更加动人。

惟有创作者真正地走进孩子们那极具感染力的内心世界，才会凝炼成在美好生活的基础上夸张变形的属于少年儿童的舞蹈语言。但是夸张和变形不能忽视图像的精确性，这样才能更好的表现出想要达到的艺术形象。

夸大其词和变形是儿童语言的特点，也是儿童舞蹈表演的重要因素。由于是适应于舞台表演而不以语言为媒介进行交流的表演形式，只有运用夸张的表达技巧，才能使观众在视觉上得到清晰的表情信息。夸大其词是对生活的提炼和升华，把人生的形式感受反应放大。如果是喜、惊、冷、痛、视等，就需要加大形体的动态性和停顿性，也有一些是要扩大，比如哭，就是在哭，把身体某一处动作放大，延长动作，使动作线条更加清晰。形变，从逻辑上规定的质实超越到图像的神奇境界，抓住原有材料的运动节奏，沿着突出的童趣方向做大胆的变形处理，将儿童舞蹈的韵味突出出来，这样的夸张与变形，在艺术构思中紧紧围绕着舞蹈形象的特质进行，因此收效非常大，让儿童舞蹈更具特色。

三、拟人技巧。

拟人的技巧，非常符合儿童心理特点，在孩子眼中一切事物都像自己一样会说话、会吃饭、会生病、有父亲、有母亲。创造者根据作品的内容需要，将儿童的不同特点和思想注入到动作、植物中，溶解成一个完整的动人形象。借助于这些图像来表达作品的主题内涵，如借助小蜜蜂，小蚂蚁倡导集体主义和勤劳精神，以小天鹅、鸭子等可爱的艺术形象传达着孩子们的情感。让幼儿进入角色，在美的韵律动作中，自由地进行表演，从而体现儿童舞蹈语言更加追求形式的新奇、变化性，这不仅仅是单纯的模仿和夸张，也不是照搬大人的现成动作，而是在不断积累素材的基础上，构建自己的素材结构，努力创作，要寻求新意，寻求新奇，以成功的审美形式来吸引广大儿童，激发他们的兴趣和热情，满足他们的欣赏需要。童舞语言的创作必须要有自己独特的表现形式和特点，以夸张、简练、明快、灵活的语言，展现儿童的神形、情趣。

四，童趣自然。

舞台剧的自然气质，首先要靠精心挑选材料。所说儿童情趣，是指符合儿童年龄、生理特征，反映儿童情感，激发他们的想象、观察、感兴趣的事物，是一种对儿童感兴趣的事物，该如何寻找儿童情趣？也就是人们常说的编舞者的“童心”即儿童的心理特征来表现，用儿童的眼睛去观察、感知、反映客观世界。在孩童生活中发现那蕴藏着丰富情趣的东西，进行独特而巧妙的构思，创造出令儿童神往的意境和生动的艺术形式，给儿童带来了美的享受和无限的乐趣，丰富的儿童情趣，使作品最终获得了艺术生命。