舞艺构思是指编导在创作舞蹈作品时进行的舞蹈思维活动，主要包括：选择、提炼主题、酝酿主题、塑造人物形象、考虑整体结构布局，探索、寻求舞蹈艺术最恰当的表现形式，以达到完美的统一。舞剧构思是舞蹈创作的基础，舞剧到底要编出什么样的作品，是否能充分展示编导的思想，是否能激发观众的情感，都直接关系到艺术构思。所以艺术构思是编导创作舞蹈的关键。

一、审美意识与现实生活。

舞蹈术是美的艺术，舞蹈美是生命的反映，舞蹈美源于生活中的美，又高于生活之美。优秀的舞蹈作品是编导主体审美意识的集中体现，是编导的主观审美感受与客观真实生活的结合。舞剧作品中，美尽可能地以纯朴、强烈的形式表现出来，这样才能充分满足人的审美需求。例如：舞蹈走、跑、跳、编导在和平时期军旅生活中最常见的「走、跑、跳」，艺术地构思成当代军人的风采，准确而深刻地提示出当代军人为报效祖国而献身的无谓革命精神，令观众感到我们战士是多么可亲。这一点就是编导们有一种符合社会生活的现实感和历史责任感，同时又有符合人们审美心理真实的价值认同，从而使舞蹈具有真正的艺术美感效果。

艺术构思与生命的积累。

舞剧构思过程中，编导是在对纷繁的生活现象的基础上，挖掘舞蹈意象的深层内涵。尽量高度精练地概括人生人物、思想感情，运用自己丰富的、有普遍差异的编导思想和舞蹈语言，积累、提炼主题，以独创的结构、方法、画面，确定主题、塑造人物，以具有鲜明特色的舞蹈语言，创造一种意境。紧贴生活，捕捉并感应时代潮流，将社会现象、人生内涵、人的思想、人的思想感情等艺术地展现出来。

美术应该来自生活，也高于生活。舞蹈家如果没有人生的积累和舞蹈的积累，作品本身就不可能创造出大众喜闻乐见的艺术作品，比如张继刚的舞蹈，非常突出的一点是具有较深的人生积淀和扎实的舞蹈功底以及广博的舞蹈作品积累，这样才能创作出很多舞蹈杰作。生命的积淀是舞蹈创作的前提，但坚实的生命基础必须和深厚的舞蹈文化积淀相结合，才能有真正的艺术价值。

艺术观念与艺术修养。

任何一件成功的舞蹈作品，都离不开编导们的综合艺术素养和舞蹈观念。一部作品依靠舞蹈编导的各种编舞技巧，创造思想、形象能力，以及文学、音乐、舞蹈等综合艺术素养。

一部优秀的舞蹈作品，能够表现其主题思想，刻画人物，塑造形象，表现环境，渲染时代氛围，将会不拘一格地激发思维，运用多种艺术手段，充分发挥舞台艺术的综合专长，将各种艺术形式有机地结合起来，既不喧嚣，也不喧嚣。例如：中央民族大学舞蹈系的舞蹈《珠穆朗玛》编导充分利用音乐舞台上的灯光、布景、效果，将舞蹈衬托得绚丽多彩，通过勾画壮丽的山岳图，反映了音乐编导的审美意识和创作技巧，更重要的是体现了编导人员丰富的思想、艺术构思和综合艺术修养。

四、乐舞相结合。

舞曲作为舞曲，要充分展示自身的能力，配合舞蹈的渲染，烘托气氛，赋予舞蹈人物应有的个性，使人物更加生动、生动。一部优秀的舞曲作品，也能为舞蹈提供完整的结构，舞蹈结构可根据乐曲结构而定。在舞蹈中塑造形象，丰富舞蹈内容，增强舞蹈感染力的同时。例如此次参加“国家荷花杯舞蹈大赛”的舞蹈“灯彩”，就是通过音乐、锣鼓、舞蹈的结合，在整个节目中突出了安徽花鼓灯独特的风格和个性。跳舞作为一门艺术，与生活、社会、自我体验、对万物的感知是密不可分的。这是人类肢体语言，而不仅仅是肢体语言，而是人类用思想、情感、创造的话语。

总之，舞蹈创作中的艺术构思并非凭空而生，它生长在丰富的生命土层上，也是在汲取各种艺术精华的基础上，汲取精华，创造发展。