历史唯物主义的简称为辩证法。唯物辩证法是马克思、恩格斯创立的辩证法，它以彻底的唯物主义为基础。唯心论认为：物质世界本身具有自身的辩证运动规律，每一件事都是普遍联系并相互影响的；任何事物都有它的生成，事物发展与毁灭的过程；事物发展的根本原因是事物内部的矛盾，矛盾的对立面是统一而斗争，从而促进事物的运动与变化。反求诸己法则是唯物辩证法的本质和核心。

用马克思的唯物辩证法分析和考察世界上一切事物，是一分为二、辩证统一的。美术是这样，舞台艺术、舞蹈艺术都是这样的。所以，舞美设计辩证法，就有了马克思主义的指导性高度。

具体地说，舞美设计辩证法，主要包括有与无、非、多与少、虚与实、动与静的辩证统一四大内涵。我要分别讨论这个问题。

一、有与无的辩证统一。

舞蹈美设计的创作过程，是一个从无到有、由有到无的辩证统一过程。

「从头到脚」，就是在接著剧本，听到导演汇报后，脑子里一开始就没有舞美设计的构想，也就是一种从无到有的艺术创作与创作。陈。这部分内容包括阅读、分析剧本、理解导演报告、思考舞美的构图、建立舞美的风格、构思舞美的各个环节、方法、手段等，这一切，都是从零开始。“一组背景不仅仅是美丽的东西，”美国著名的舞台艺术理论家罗伯特.埃德蒙·琼斯在他的著作《舞美设计图》中写道，也许这就是一种美丽的集合，它是一种风格，一种情调，一种戏剧的多响声伴奏，一股浓烈的戏剧火。这是一种共鸣、强化、激励，是一种期待，一种预兆，一种紧张。不说话，却展示了一切。

从有到无，就是思想形成后，去伪、去粗制滥造，从而达到舞美设计的最高境界，这也是衡量舞美设计好坏的重要标准。

假使“有”是一种物质层面的话，那么“无”是一种精神层面，是舞美设计者不懈追求的最高艺术境界。

是舞台艺术中有形、有形、有声、有声的实体，如布景、道具、服装、化装、声效、灯光等。

为什么说无是舞美设计的最高境界，是因为“它说不出，却成了一切”。

这种舞美设计的“有”与“无”的辩证统一，正如“无为有，无无”。

二是多与少的辩证统一。

多多少少的辩证统一源于我国传统美学思想中的辩证法。在《中国艺术学》一书中，彭吉象指出：“中国古代哲学是一对二的关系，强调对立统一；古代中国哲学在一与多的关系上，强调‘以一万’。“一”之所以能成为“万”，对立面双方能够和谐统一，就在于中国传统思想将“一”作为一种统率，是“一”的基本要素。“一”是“一”的具体形式，而反“一”的演变则是“一”。“…”正是这一闪亮中华民族理性智慧之光的辩证思维，对中国传统艺术、美学思想产生了重大影响，并形成了中国传统艺术与美学思想中富有民族特色的辩证和谐观。

舞蹈艺术设计中“多”与“少”的辩证统一，主要是指多积聚、多思路、多创意、多内容、多形式、多方法；在具体表现上，又以少胜多，以一当十。这就是我们所说的：“一叶知秋，一粒沙，一滴一滴”。用简练精练的舞美语言和舞美载体，表现出丰富无穷的舞蹈内涵。

三是虚实的辩证统一。

虚实的辩证统一是舞蹈美设计辩证法的重要内涵。

在舞美设计的总体风格上，分为写意化风格(中国戏曲舞美)和写实风格(如戏剧舞美)两大类。其中，写意性风格以虚拟为主要特征，写实是以写实为主的。但在多元交融的21世纪，舞美设计应把这两个方面有机地统一起来，形成“虚”与“实”的辩证统一，“实”与“实”相生。

四是动静辩证统一。

动静的辩证统一，有两个方面：一是动静结合的舞美本身；一是动静结合的猎枪，它是一种动静结合的猎枪；二是舞蹈美要使演员、演员和观众、观众与观众互动，如“追光”是一种动静结合的方式。