在当代戏剧舞台上，音响已成为舞台动作不可分割的一部分。

音响效果是戏剧表演的辅助组成部分之一。许多任务的客观环境氛围都是通过声音来完成或构建的。如鸟鸣、滑轮打水、汽车过时的电机和喇叭等，这些声音交错起伏，营造出特定的生活环境氛围。效果还可以创造一种情感吸引力来衬托角色的主观情绪。另一个例子是，在剧中，一个人被别人嘲笑，击中，站在窗前，感到非常沮丧，此时，音响设计师将使用声音创造一个符号，反映角色情绪的强烈效果，以衬托个人的内心世界，然后一点语言，行动可以。

所有这些声音效果都起着非常重要的作用。然而，正如一位戏剧家所说：这种声音只起辅助作用。这似乎是一个可有可无的伴奏，而不是绝对必要的。没有它，这出戏就可以进行了。如果声音不再仅仅是一个辅助产品，如果没有它，它就不能继续演奏，那么声音就成为移动的必需品，通常被称为音频舞台动作。

在彼得堡小剧院表演的《士兵之歌》的舞台上，导演列夫·多金巧妙地处理了俄罗斯军队中士兵与年轻女性密切接触的激情戏，用假设性的创作手法演奏了一架钢琴和在这架钢琴上演奏的音乐。一名士兵和一名年轻女子来到一间小屋幽会。当他们深情时，他们找不到合适的地方亲热。小屋里有一架三角形钢琴。他们从舞台上方的吊杆上放下三根绳子，绑着钢琴。他们急切地爬上钢琴。他们的皮靴踩在钢琴上，发出吱吱作响的声音。他们有点爱钢琴，所以他们脱下钢琴上的靴子。两个人的脚趾不小心碰到了钢琴的键，发出了一个音乐，所以他们实际上用脚趾演奏了一个音乐句子。所以他们站在钢琴上，用脚趾演奏钢琴。这时，舞台上的音乐发生了变化，同样的旋律钢琴曲节奏也越来越强。随着音乐的加强，两人舞台行动的本质也开始发生变化，从用脚趾弹钢琴到用脚弹钢琴。。舞台上的钢琴被吊起来了。随着音乐的加强，他们更高兴地用脚趾弹钢琴。。钢琴上的年轻男女飘向空中。。导演在这出戏的艺术处理中使用了钢琴和音乐，表达了一对年轻男女之间的爱与结合，既含蓄又富有诗意。在电影艺术中，有许多这样的音频类型。声音促进了情节的发展。这种声音已经成为剧中人。根据我们的解释，它们已经成为强大的戏剧舞台动作。

在戏剧中，声音也可以发挥类似的作用。一位戏剧学家在谈到声音的作用时举了两个例子：第一，在莫斯科艺术学院表演的《安娜·卡列宁娜》中，在安娜躺在轨道上自杀之前，远处火车的汽笛声让她想死。随着火车越来越近的汽笛声，她终于下定决心要自杀了。卡列宁娜死后的那一刻，如果没有声音效果的合作，就不可能在舞台上表现出来。第二，在《铁甲列车》的表演中，有这样一个激动人心的时刻：铁甲列车应该发出所有的隆隆声、碰撞声和响亮的声音，冲向舞台。此时，声音效果压倒了所有其他因素，成为剧中的角色。

然而，在他列出的两个例子中，声音在某个场景中具有动作价值。作为一个整体的系列动作，最明显的例子是尤金·奥尼尔的琼斯皇帝。在该剧的第一场比赛中，一群土人聚集在山上，准备对暴君琼斯进行最后的总攻击。一位商人告诉皇帝琼斯这个消息。乍一看，暴君似乎已经准备好了。凭借自己的勇气，他不怕智慧，认为自己可以击退叛军。

(远处山上有节奏的鼓声隐约传来。鼓声混乱、低沉、颤抖。起初，鼓点就像正常的脉搏——然后逐渐加速，从不间断到结束)

当他听到鼓声时，他离开了皇帝的宝座，所以他不再是无敌的。恐惧出现在他的脸上。叛军聚集力量动摇他的统治。他的生命即将结束。

从第二场比赛到第七场比赛，琼斯独自在丛林中逃跑。在他的过去，他千方百计掩盖的经历将出现在他面前，没有力量遏制他们的再现。鼓声一直跟随着他。他曾经是奴隶、白人男佣、各种罪行、童年迷信。。他认为自己忘记的一切都出现在隆隆的鼓声中，锤子敲了敲他，震惊了他。

鼓声一直在追赶他，接近他。鼓声象征着叛乱的力量，也暗示着他内心的恐惧。暴君知道自己的统治不能长久，所以他已经准备好了一条逃跑的秘密道路，他对森林很清楚。但鼓声引起的恐惧让他迷路了。鼓声把他过去的经历和现在的情况揉成一团，剥去并撕破了他外表的包装。鼓声每分钟72次（正好是正常人心跳的频率），然后逐渐加速。他的皇帝服在跑步时被撕掉，他的身体越来越暴露，他的自我也越来越暴露。黎明时分，他回到了逃跑的地方，被土著人杀死，鼓声突然停止。鼓声是琼斯内心活动的写照，是他生活的象征。

戏剧《琼斯皇帝》是表现主义的杰作。事实上，表现主义戏剧确实侧重于解释角色的隐藏的灵魂。为了达到这一效果，该剧作家探索了各种表达方式和方式，如人物的幻想、梦想等主观心理活动，表现为直观的舞台场景等。著名戏剧理论家克拉克说，表现主义戏剧的技巧特点是：记录似乎有人说过或做过的事情是不够的。我们必须使用象征性的语言和表演，加上场景和灯光，简要地表达他的思想、潜意识的思想和行为。奥尼尔在谈到这个学校时说：在许多表现主义戏剧中，有一些抽象的角色，这阻碍了戏剧作家和观众之间的交流，这是不可取的；表现主义的真正优点是他们把许多动作带入了戏剧舞台。。音响动作就是其中之一。