戏曲艺术从诞生之日起就没有停止过传播。在传播过程中，传播的媒介、方式、受众，包括传播者，都发生了不断的变化。正如王国维所说，歌剧以歌舞演故事。在早期，它以露天广场的形式存在，不是大厅里的优雅文化，而是面向普通人，是一种流行文化。宋元时期，逐渐发生了变化。由于元朝是外国人的统治，当时的社会被划分为等级制度，汉人的地位相当低。过去，大多数文人都可以通过科举制度进入官方职业，但在元朝却非常困难，因此当时许多文人流连于勾栏瓦肆，开始创作戏曲，使戏曲在剧本上有了质的飞跃，逐渐成为一种文学体裁。明清时期，民国时期，戏曲逐渐成熟完善。

进入当代，由于影视艺术发展的影响，以传统舞台形式表演的戏剧开始失去竞争力。特别是自20世纪90年代以来，剧院一直被忽视，许多剧团因为低迷而无法维持。歌剧已经逐渐减少到歌剧工作者、歌剧研究人员和少数歌剧爱好者之间的交流，而不是公众的交流。在这种情况下，影视歌剧开始出现，包括歌剧电视剧、歌剧电影等。例如，1984年浙江小百花越剧团拍摄的越剧电影《五个女人的生日》在当时有很大的影响，受到许多观众的喜爱。这是越剧传播形式的成功新尝试。到目前为止，它仍然被称为经典。自20世纪90年代末以来，网络技术日新月异，传统歌剧也顺应了这一趋势，开辟了一种新的网络歌剧传播方式。

新媒体技术是近年来提出的一个新的学术术语。随着计算机和软件技术的不断发展，它变得越来越成熟。包括使用数字音频技术加工和处理声音，使用视频编辑，特效软件制作图片特效，使用二维和三维软件制作动画效果和虚拟现实技术。传统歌剧艺术的现代传播逐渐意识到这些新兴技术的应用。无论从歌剧的哪种传播媒体来看，这些技术的应用都是未来不可避免的发展趋势。

新媒体技术在戏曲舞台传播中的应用。

歌剧艺术来自舞台，舞台交流是最传统的方式，但如果只有乐队和演员，加上一些简单的舞台建设，就远远不够吸引观众。如今，观众的审美要求越来越高。因此，在传统的舞台形式中大量使用新媒体元素，可以为歌剧本身注入新鲜血液，给观众带来巨大的视觉冲击和不同的感官刺激，以满足其审美需求。目前，新媒体元素在歌剧舞台交流中的应用主要在于两个方面，一个是照明效果的生产，另一个是虚拟现实的应用。

1.生产照明效果。

灯光效果是歌剧舞台艺术的一部分。清代阮元说：歌手、歌手、舞者和乐器都在移动。。随着《纽约时报》的发展，歌剧的不断完善、导演、表演、音乐和舞蹈美的结合，形成了歌剧的完整概念。照明艺术是舞台艺术的重要组成部分。它不仅起着照明的作用，而且可以衬托氛围，升华主题，塑造形象，描绘人物的内在活动。

早期的灯光是在油灯、蜡烛、火炬等的帮助下照亮剧院的。它只起到照明的作用。后来，白炽灯的发明很快被舞台所使用，从而取代了以前的光源。在现代，舞台照明的技术、设备和手段不断发展和更新，并配合演员的表演，在舞台上塑造视觉形象。在歌剧表演中，灯光的亮度和闪光点的闪频速度通常是根据情节的起伏、时空的变化和人物的情绪来控制的。此外，灯光颜色的变化也非常重要。灯光的颜色变化主要集中在变化上，通常可以创造色彩的变化和亮度以及聚焦点的华丽美。

舞台照明新媒体技术的发展直接促进了舞台照明技术的发展。与传统系统相比，计算机引入了舞台照明控制系统。它安全可靠，快速多样，操作简单，存储量大，给管理者带来了极大的便利。更重要的是，它最大限度地满足了艺术照明的要求。它为歌剧舞台提供了各种灵活的照明条件，使其在更大程度上呈现出自由空间。在光与场景的关系中，需要根据不同材料和介质的特点准确表达光线，包括空间中光线的形状。使用计算机照明设计软件，您可以随意编辑颜色、材料、影子、光和大量附加效果。此外，强大的动画工具和快速的图像生成功能可以使照明效果图更接近现场效果，并将其氛围与艺术设计理念相结合。例如，在越剧《于美人》中的第六首悲歌中，当于姬从汉营回来时，霸王的灵魂回来了，整个楚军的势头都震惊了。因此，该剧用歌舞演绎了拔山盖世。在这个过程中，这些技术被用来创造照明效果，创造一个战斗激烈的形象，让观众感受到并震惊。

当计算机作为舞台表演灯的控制设备时，可以严格按照灯设计师进入编程方案，快速准确地控制灯完成光色组合、移动、变化，大大加强了舞台灯的可控性和可塑性，从而扩大了设计师对假设时空的想象力和创造台反映前瞻性能力。

2.虚拟现实的应用。

计算机的神奇表现力可以使创作达到你想要的状态。计算机三维技术具有很强的模拟能力和创造力。它可以在虚拟空间中创造一个极其逼真的世界，并凭借想象力创造自然视野，在平面空间中创造三维图像。此外，随着光学、电子技术和视频技术的发展，各种图像设备在舞台表演中的应用也越来越多，促进了舞台表演艺术的发展。例如，LED电子显示屏是一种集光电子技术、视频技术、计算机技术和微电子技术为一体的技术产品。LED因其强大的功能而被广泛应用于现代舞台表演中。其表现力非常丰富：它可以模拟真实场景、再现自然、显示效果图像、显示数据等。它具有传统风景无法比拟的灵活性和虚拟性，以及照明系统的一些光源特性。在传统的歌剧表演中，如果我们能充分利用这些技术和设备，我们不仅可以节省一些繁琐的传统舞台建设，还可以创造一个更真实、更有空间感和深度感的舞台场景。例如，在《梁祝》的《十八送》中，我们可以利用这些技术模拟书房前、清清荷塘、观音堂等场景，让观众有身临其境的感觉，更好地融入情节，更深刻地体验梁山伯和祝英台的深厚感情，从而更深刻地体验歌剧艺术的魅力。

除上述两个方面外，近年来，随着数字技术的发展，新媒体元素在舞台音响技术中的应用越来越多，音响技术已经开始从技术到艺术的设计理念，借用新兴技术，使艺术魅力更加完美，即技术与艺术的完美结合。