在器乐（钢琴等）表演的创作中，想象是指在知觉材料的基础上，通过新的合作创造新形象的心理过程，或者是指不在眼前的事物的具体形象。想象力是音乐感知和思维的中介。

想象是音乐活动中的一项重要心理活动。它在音乐思维的主要方式——形象思维中起着重要作用，在音乐艺术中美的创作和美的欣赏中起着重要作用。

想象分为再创造性想象和创造性想象。再创造性想象是通过描述单词、风景和声音在头脑中形成相应的新表现。创造性想象是通过分解和组合现有的外观来形成新的外观。

拟声法、类比法、借代法和关联法主要用于再造性想象。

1.拟声法：音乐模拟某件事的声音。听者感知后，自然会想象某件事。例如，在音乐模拟雨、雪、风、鸟、兽、鸟、虫、车、马、枪、枪等声音后，听者自然会想象雨、雪、风、鸟、兽、鸟、虫、车、马、枪、枪等。如果听到云雀、杜鹃圆舞曲、小天鹅舞曲、百鸟朝凤、山鸟语，听者自然会想象各种鸟鸣。

2.类比方法：音乐的高度、重量和其他变化与生活中某些事物的变化相似。听者感知到这样的音乐后，自然会想象某件事的变化。例如，在《天鹅湖》和《四小天鹅舞曲》中，高、低、散落的音乐变化自然会想象小天鹅在空中高、低、快乐地飞翔。在听者感知到钢琴音乐《流水》第五段流动的回波音乐后，他们自然会想象山泉和溪流汇集到河流中的场景。在听者感知到它后，他们自然会想象流水的起伏和数千英里的势头。六、七、七、七、七弦琴由低到高的刷式拨奏，听者可以想象水流旋转的场景。在使用颤弓时，听者自然会想象内心的愤怒。

3.借用方法：用某种东西的音响特征代替这种东西。当听者感知到这种特征时，他们自然会想象这种东西。例如，描述战斗的交响乐。当听者听到枪声时，他们自然会想到枪战和枪战。琵琶曲《十面埋伏》中的战鼓声和号角声自然会想象激烈的战斗场面。

4.关联方法：当作者很难直接表达某种形象或艺术概念时，他用某种形象或艺术概念相关的形象或艺术概念来表达这种形象或艺术概念。当听者感知到相关的形象和艺术概念时，他自然会想到这种形象或艺术概念。例如，高山很难直接表达音乐，但从高到低，听者自然会想到会想到山的高度。例如，花香很难用音乐直接表现出来，但通过蝴蝶的飞声，听者会想到花香，因为花香自然有蝴蝶飞来。例如，如何让听者在民族管弦乐曲《春江花月夜》中感受到一望无际的河流？作者采用了相关的想法，它用洞笛演奏了一系列的高、低、轻、重、隐突然出现的后半部分旋律就像水鸟在云中行走，在波浪中玩耍，在空中飞翔。听者感知后，自然会想到鸟儿的任意飞行。

创造性想象多采用分解法、组合法、变异法、无声法等。

1.分解方法：听者感知一段音乐后，想象力分解一些图像或艺术观念。例如，在小提琴协奏曲《梁天伯与祝英台》的开头，在柔和的弦颤音背景下，长笛吹出了美丽的鸟鸣般的多彩旋律，然后双簧管用柔和抒情的引子展示了主题。听者感知后，自然会想象几个场景会分解出明亮的春天、温暖的风、鸟鸣和鲜花盛开。

2.组合法：从不同角度表达形象或艺术理念的旋律，激发听者的想象力，将其组合成完整的形象或艺术理念。例如，在民族管弦乐《春江花月夜》的第一段，琵琶用弹挑和轮指模拟了阵阵低沉的鼓声。笛子和古筝用波音手法描绘了远处的钟声，附近的碧波荡漾，细致生动地描述了夕阳河上宁静、优雅、迷人的艺术理念。听者感知后，心自然会结合成江楼钟鼓的形象艺术理念。

3.变异法：听者感知某一段音乐后，会引发想象出与原始表象不同的新表象。

4.无声法：音乐停止后，听者的想象力没有停止，导致无尽的遐想，经常收到此时无声胜于声音的效果。例如，在第一段悲伤的乐段的基础上，二胡曲《河水》的第二段进入了恍惚的艺术理念，突出了主人公内心复杂的隐藏痛苦。这种过度悲伤后的沉默收到了此时无声胜于声音的艺术效果。