舞台灯光有自己的审美特征，不像布景、服装、化妆、道具等，既可以看到，又可以触摸。虽然光线可以看到，但不能触摸，所以它有一种相对神秘的颜色。与无形和无形的声音艺术相比，听觉艺术是有形的艺术和视觉艺术。因此，光既有虚拟的一面，也有真实的一面。

以下几个主要方面体现了舞台灯光独特的艺术魅力。

首先，结合场景，共同创造舞台环境，相互补充，相互补充，实现虚拟现实的艺术效果。相对而言，背景是真实的，光是虚拟的，光与背景的完美结合可以实现场景的整合和虚拟现实的最佳艺术效果。没有良好的舞台灯光，无论背景多么好，都不能揭示其美妙的艺术观念；相反，没有好的背景，无论光线有多好，都只能是空的东西，变成无源的水，没有根的树。

灯光和场景是必不可少的，只有两者的完美结合，才能得到两倍的艺术效果。在这方面，有很多很好的例子。例如，哈尔滨剧院的戏剧《夜下的哈尔滨》，其中第三个是哥特式建筑风格，展现了哈尔滨古老的历史风格。灯光以黄色、金色、白色为主，更多地展现了马塔尔酒店的宏伟、辉煌和神秘的情感吸引力，以及光线和场景的统一。整部戏以蓝色、绿色和冷色为主，构成了舞台灯光的主要色调，统一了冷灰色的色调，展示了日本侵略者的黑暗和人们的抑郁、愤怒和抵抗。

第二，与服装一起，共同创造美丽的形象，从而刻画人物，塑造人物服务。灯光和服装也是伴随而来的孪生姐妹。灯光给衣服增添色彩和光彩，衣服也让灯光有用。两者密不可分。

例如，大型交响京剧《大唐妃子》可以说是灯光与服装完美结合的杰作。整部戏的场景包括宫廷、马尾坡、天空仙境等。场景非常简单，主要通过服装和灯光色调的变化创造不同的舞台环境，营造不同的舞台氛围：使用黄色色调的服装和灯光来表达宫廷的壮丽；红色的衣服和灯光象征着混乱的血腥；蓝色的衣服和灯光展现了仙境的虚幻。

第三，揭示人物的内心世界，发挥主观作用，塑造艺术形象。舞台灯光具有神奇的艺术魅力，被称为舞台魔术师。在揭示人物的内心世界方面，灯光具有其他艺术手段无法替代的独特的艺术效果。

例如，哈尔滨京剧评剧剧院表演的评剧《伯虎吟》描述了主人公唐伯虎的人生历程和心路历程。在《春诗》、《夏曲》、《秋辞》、《冬赋》四幕中，他展现了自己的悲剧命运，从春风的骄傲，夏阳的傲慢，秋风的落魄，冬雪的孤独。舞台灯光的设计深刻理解了人物的心态和情态。春天用桃红光，夏天用红光，秋天用灰黄光，冬天用白光。它以自然的色彩揭示了人物的情感色彩，起到了情感与场景交融的艺术作用，用场景来表达情感，用色彩来表达情感。

在揭示人物内心世界的过程中，舞台灯光往往是惊人的胜利。例如，追光在影视艺术中起着特写镜头的作用，突出了人物的情感特征。另一个例子是使用灯光创建闪回镜头，以显示记忆、联想、想象和其他场景。另一个例子是使用闪光灯、激光束和干冰来创造幻觉、梦和其他场景，这些都使角色的内心世界外化。

第四，揭示戏剧的主题思想，收到此时沉默胜于声音的独特效果。众所周知，戏剧的主题思想有时只题思想有时只是难以形容的，而舞台灯光可以发挥自己独特的光效应，揭示戏剧的主题思想。

例如，在戏剧《日出》的结尾，随着幕后工人的声音，一束黎明出现在舞台的一侧，表明中国的日出必须到来，而带来黎明的人只能是中国的工人阶级，只有他们是中国的希望。另一个例子是戏剧《雷雨》，舞台上的灯光昏暗而沮丧，充分展示了时间的葬礼？我和你一起死的主题。