现代艺术的崩溃起源于古代地中海沿岸（埃及、希腊、西亚）的西方艺术，在19世纪末出现了变化的迹象。进入20世纪后，它成为西方艺术的主流，这就是西方的现代艺术。

西方现代艺术可以看作是一座建筑。它是由不同类型的视觉风格组成的。建造这座建筑的原则是科学和理性。这是西方几百年来思想文化的核心，也是我们在这里所缺乏的。西方人在技术和社会管理方面取得了快速进步；然而，它也带来了局限性。它是抑制生命活力的一部分。例如，男女之间的快乐离不开大自然的吸引力。如果只从职位、收入和门第的角度来考虑和计算，就会有理性的态度，但感情会受到影响。因此，在涉及人类情感和精神的地方，我们不能只听科学。

现代艺术的创作离不开科学思想、结构主义和立体主义、工业技术思想和未来主义、风格主义、机械制造形式和达达主义的机械图纸绘画、弗洛伊德的梦想释放理论和超现实主义，以及用理性的方法表达非理性的抽象表现主义等等，都是科学与艺术合作的结果，人们把艺术创作看作是一个有规律的创作过程。这样，艺术家制作图纸，工厂根据图纸制作艺术品，就成理的艺术创作程序。1960年以后，美国就是这样。当时，许多艺术家从事各种工业和材料试验，发明新的合成材料，使用机械装置成为作品的动力系统，声光电磁成为新的艺术资源。以下艺术活动可以说明当时的情况:

(1)光效应艺术（OPArt），这是一种基于光学知识的心理实验艺术。创作者通过精确校正的颜色和几何形状创造出动态的光色效果，代表艺术家是布里奇·里列（BridgeiRiley）和瓦萨雷里（Vasa-relev）。

(2)艺术很少（nIlnlnlallsn1)，突出的特点是以工业方式生产艺术品，追求数学的准确性，代表人物是贾德（DonaldJudd）,工作通常是同一单元的重复。

（3)“动态雕塑”（KineticArt），有许多代表人物，如瑞士人廷古莱(JeanTit-ian），变体绘画机器，首届巴黎双年展“有香味有声音的变体车”；莱里（LenIye）制作了具有微妙平衡的活动雕塑等。

(4)灯光雕塑（LighiAri）它是雕塑的另一个发展方向，其形式类似于霓虹灯广告。代表人物是年轻艺术家弗莱温（DanFla-vin)。

（5）1966年，纽约军械库举办了艺术与工程实验展，展出了许多高科技手段设计的艺术作品，带动了艺术家与科技工作者的密切合作。随后成立了艺术与技术实验”3000人参加了组织。

还有更多类似的活动，经常出现在世界各地，形成趋势。例如，纽约现代美术馆有现代美术馆。“机械”展览，惠特尼美术馆有“光”展览，伦敦有机械“动力”艺术展，洛杉矾有“工业”展览，等等。科技力量从介人艺术发展到主导艺术。西方现代艺术在借助科学力量创造新成果的同时，也把自己送上了不归路。

以下艺术家是20世纪60年代艺术与产业结合的代表：

(1)色彩抽象画家纽曼（Barnetr-man），以几乎重复的方式制作单色块。

(2)金属雕刻家大卫·史密斯（DavidSITiith，1906~65)早年在军事坦克工厂做焊接工人，后来发展了一种没有实际功能的机械品质的钢雕。

(3)行动艺术与色百抽象相结合的画家弗兰肯塔拉（Ftankenthaler,1928-)抽象表现主义资源的再利用，将艺术转化为物理信息的表达.(4)黑条画家官泰拉（Frank：tLixlla，1936-)，用铜和铝来探讨不同形状的画布，以矩形和棱形为主，创作大规模的色彩快分割作品。