戏曲工艺美术造型艺术，与生活工艺美术造型艺术，在艺术构思、制作、材料运用、应用范围、使用功能等方面，有着本质的不同。

戏曲工艺美术造型作品的创作，应根据剧本题材和体裁风格的特定性，按照导演、舞美设计构思的总体表演风格，对艺术构思和表现形式进行总体的舞蹈风格。要与整个表演风格风格构成有机整体，形成统一、完整、和谐的整体艺术美。

表演艺术是戏曲艺术的核心。

戏剧作品中各个艺术门类、专业，如剧作、导演、舞台美术创作等，都在为创造理想的表演艺术而辛勤耕耘。戏曲舞台造型艺术，作为表演艺术的一个有机组成部分，其作用、适用范围和审美意识都有很强的规定性、局限性、专门性和假设性。其每一部作品都是为了揭示戏剧的主题思想、时代背景、矛盾冲突、人物命运、人物行为和表演方式。其展示、适用场所应局限于表演所需的典型环境中，其表现与占有的时空关系应限定为三维舞台空间和有限表演时间。

一种戏剧舞台工艺造型品，其思想情态和审美意识，要具体地反映出剧作要表现的思想内容、表演氛围、表演风格等方面。其功能与作用，只能局限于特定的题材、时空的戏剧表演艺术，以供人们欣赏。一般都不具备任何生活的实用价值和独立的审美价值，它同生活工艺的艺术品造型，对实用、鉴赏、装饰生活环境的作用与属性，有着本质的区别。

舞台剧造型艺术，普遍用于戏剧、影视和各种主题、综合性的文艺演出舞台美术创作。其以舞台、服装、化装、道具等为一体的整体式视觉艺术形象的创造和表现，为一出完整的戏剧表演环境，塑造典型人物。在制作和呈现布景时，大到楼台殿阁、村寨城池、江河湖海的自然环境、小到河岸里的森林原野、一组瓦砾、一组砖石、一组大殿中的一组浮雕、庭院园林中的一组立雕。那一群冰溜雪挂在屋檐下，山野里的一株小草，这些造型艺术品一出现在舞台上，就与剧中人物思绪的命运联系起来，发出了深邃的思想内涵和无限的艺术生命力。

一个完整的剧作，除了演员自身的语言艺术和表演技巧外，任何外在风格的表现都需要其它艺术专业部门来完成。服饰款式、颜色、图案图案的设计制作，化妆的头饰、脸谱、首饰风格、道具种类、样式、颜色等，这些都是装饰人物、刻画人物，也为演员表演、情节发展创造媒介。

因为舞台艺术创作是通过有机体的形式来为戏剧表演创造空间环境和表演外在的视觉形象，所以必须采用大量原料加工制作。舞台剧艺术所需的材料种类极其繁杂，它应根据剧作要求的内容、环境、以及舞美设计提供的风格风格和制作实体的种类特征，选择合适、有表现力的材料来呈现。并且要适应舞台假象、表演时空变换和表演循环的特点，要虚实、轻巧、有力。现实生活环境中使用的用材与用具和工艺造型艺术作品有本质的区别。

在某些剧目和舞美风格上，利用材料自身内在的纹理、颜色，制作舞台工艺艺术造型艺术作品，将获得良好的艺术效果。

21世纪科技不断发展，各种新型材料不断涌现。发掘并巧妙地利用它们为良好的舞台艺术造型服务，对提高舞台美术质量，表现现代社会进步与科技发展的时代精神，都是大有裨益的。

形制、色彩、灯光这三要素构成戏剧舞台工艺的三要素，而这三要素又是其它造型艺术，它们各自有侧重、表现手法、技术手段。

造型：是以立体、半立体、平面形式呈现在舞台上，用雕塑(圆，浮雕)、工艺绘画、拼贴艺术、不同原料的转换加工等多种方法来制作。

颜色：是由形体本身的特征同舞台人造光两个要素组成，在绘画色彩学上是内生色和光源色，舞台上的光源色是人工色彩，而非生活环境中的自然光。

为营造表演的戏剧氛围和戏剧动作，根据戏剧情节的发展和戏剧时空变换的需要，舞台色是流动的、不断变化的，舞台形态上的色彩也要随之改变。一群盛夏的绿色棕榈树，在淡绿的光线下，颜色鲜嫩，呈春天一般的鲜绿色；在橘红的光线下，即变成枯黄的秋色。红色的瓦片屋顶，在蓝色的光线下变成紫色，黄色变成橙色。对象内生色与舞台人造光的光色相互作用下是构成舞台工艺造型艺术作品在舞台上表现物体色彩的基本要素。把握这一基本特征，在构思、制作、处理舞台实体色彩时，就必须考虑和处理好对象内色与舞台人造光色的结合问题，考虑并处理与舞台整体色调的协调，对于创作一台完整统一的舞台美术作品，必须考虑和处理好对象内在色与舞台人造光的结合问题。