1、调动一切积极因素。

激发学生的积极情绪：声乐作品有很强的欣赏，美丽的事物总是能激发人们的情绪，教师通过唱歌、音乐欣赏、作品分析等教学手段，在学生面前呈现一些美丽的东西，调动学生的审美兴趣，促进学生学习动机的培养。充分发挥学生的主观主动性，鼓励学生上课。对于那些内向的学生，让他们在学生面前唱歌、互相听、互相唱歌、互相帮助、互相帮助，为学生提供定期实践的机会，锻炼他们的意志，消除分心，增强自信。当然，心理素质不仅可以在一项活动中得到培养，而且需要在学习和生活的许多方面逐步逐步形成。

声乐表演活动具有竞争性的特点。教师可以根据教学内容和学生的情况，激发学生的竞争情绪，增强竞争意识，激发学生的学习动机。教师可以利用语言、情感、情境等因素激发学生的竞争情绪，使学生在竞争过程中掌握和表达所学的声乐知识，使学生的思维更加活跃意力更加集中，情绪更加饱满高涨，学习积极进取，从而提高教学效果。

增强学生的自信：情感是人们对客观事物的内在体验和态度。在教学活动中，情感直接影响到学生对教学活动的参与和内化。可以说，情感是教学成功的催化剂，具有触发、定向、激励和加强的作用。苏霍姆林斯基曾经说过：在课堂上，教师不仅要考虑所教的学科，还要注意学生的感知、思维、注意力和脑力劳动的热情。教学过程是教师和学生情感之间的双向沟通过程。教师应充分发挥情感咨询的功能，激发学生的学习情感，使信心扎根于学生的心中。

培养学生的学习兴趣：调动学生学习声乐的热情，培养他们的学习兴趣。托尔斯泰说：成功的教学不需要强制性，而是激发学生的兴趣。教师应以积极的情绪感染学生，并善于控制自己的情绪。无论课外发生什么，他们都不能在课堂上感染学生，以免影响和干扰声乐教学的正常情绪状态。

声乐老师微笑微笑，亲切自然，自信地出现在学生面前，会给学生留下美丽亲切的印象，会让学生快乐地准备学习和练习。教师还应以身作则，以良好的教学水平和人格魅力影响学生，使学生感受到教师的真诚和认真教学，从而加强声乐教学的情感作用，使教学与学习有机结合。

二是建立民主、平等、和谐的师生关系。

教学由师生共同完成，声乐教学以其特殊的师徒形式完成。因此，声乐教学离不开师生之间的密切合作和良好的互动。

传统音乐教学过分强调教师的权威性和主导作用。在课堂教学中，学生始终处于被动地位，学生的主要作用无法实现。要实施有效的教学，必须建立民主、平等、和谐的师生关系。首先，声乐教师和声乐学生在很大程度上是合作伙伴关系。如果学生成功，教师就会成功，如果学生失败，教师就会失败。因此，教师和学生应经常进行学术交流、思想情感融合，建立良好的合作关系。其次，要建立良好的学习环境。在教学中，教师不应主观、武断、僵硬、居高临下地对待学生。在教学环节中，鼓励学生积极参与，允许不同意见的存在，鼓励学生大胆提问和质疑。教师是为学生而存在的。教师应加强教师道德修养，增强服务意识，努力成为学生期望的优秀教师和有益的朋友，在学习中培养礼貌的工作习惯。配合教师，成功完成教学任务。关心学生不仅体现在教学上，而且在生活和情感上加强与学生的沟通。

声乐教学的目的之一是帮助学生更好地理解身体肌肉在声音振动的过程中，教师和学生在教学过程中扮演不同的角色，必须完成不同的责任，在这个过程中，教师和学生之间只是角色的差异，在个性上是相互平等的。大学教师在教学过程中处于领先地位。通过示范、指导、启发和引导学生理解和学习方法，学生的积极创造力是教师领先地位的另一面。在声乐教学中，虽然教师是领导者，但主体是学生。学生们理解老师的意图，并试图朝着正确的方向去做。在教学中，我们必须调动学生的热情，促进教学和学习的感觉。如果学生在教学过程中总是处于不知所措的消极和被动地位，很难想象他能学好声乐。

与其他教学相比，声乐教学更为特殊，是人与人之间的直接对话，是精神与精神的交流，是情感的交流，是思维方式的碰撞，是生活习惯的融合，是文化遗产的积累。老师把学生当作自己的朋友，用真诚的心教他们，会得到更好的效果。