俄罗斯的高等音乐教育水平在世界上处于领先地位。有许多著名的表演艺术家、知名学者和杰出的音乐教育家从这里走向世界。其钢琴教学体系自成一派，教学成绩显著，受到世界各地钢琴家和教育家的高度关注。俄罗斯钢琴表演教学体系全面，特别是教学经验丰富。与国内钢琴教育相比，值得学习。

一、教学理念。

如果我们想演奏好的音乐，我们必须不断提高我们的想象力和自我表达能力。这种观点的前提是我们可以演奏一种或多种乐器，以打开通往音乐大厅的大门。音乐生活中包含着丰富的音质元素，钢琴只是其中之一。人们经常把钢琴比作一个小乐队。为了完美地展示音乐的魅力，他们必须让它诠释音乐生活中的各种特征，如模仿弦乐、管乐、打击乐等。在俄罗斯音乐教育体系中，一个重要环节是要求学生在进入音乐学校后选择两种以上的乐器并加入合唱团，这为未来各专业的发展奠定了坚实的基础。显然，相比之下，我们的音乐教育的早期工作并不那么详细。大多数在中国学习器乐的学生都是钢琴学者，而他们中的大多数人只学习钢琴。因此，对音乐的理解和表达有很大的限制。

二、培养目标。

在俄罗斯的钢琴表演教学体系中，首先要注意的是艺术感的训练。钢琴表演不是最终的目的，而是一种自我表达的手段。演奏者通过演奏乐器来形成人与世界之间的关系，以及他们对世界的反映。因此，钢琴表演的教学工作必须全面进行，甚至对所有业余演奏者来说。钢琴是音乐爱好者的理想乐器，因为它可以演奏所有的音乐，包括交响乐、歌剧音乐、芭蕾舞、室内音乐等。因此，钢琴表演专业的学习应包括许多课程：基本练习、音乐表演、听音乐会、解释音乐、作曲家和音乐风格、视觉表演、复调音乐表演、音乐作品介绍等。

由于就业困难等一系列社会问题的影响，国内普通高校的钢琴专业教育偏离了崇高的艺术追求，钢琴文化的意义也受到了认知的限制。

3、课程安排。

在本科阶段，除了钢琴理论知识外，俄罗斯还开设了独奏、双钢琴、四手联弹和室内音乐四门演奏课程。第一学期的第一学期是钢琴独奏，第二学期的第一学期主要是学习组曲和套曲。下学期，钢琴独奏主要是浪漫的作品。第三学年上学期，在原课程的基础上，增加了双钢琴和四手联弹。下学期，独奏的主要难度是肖邦以上的练习曲，下学期的独奏主要是现代作品。第五学年，我们将加强对独立完成音乐会的能力的培训，包括从巴洛克时期到现代学校的作品。评估要求是独奏音乐会，每个室内音乐会。

从第三学年开始，专门开设了钢琴教学方法和音乐教育心理学，这对大多数将从事音乐教育的学生来说是一门极其重要的课程。为了测试理论的准确性和可操作性，从第三学年开始开设教育实践课程，采用一对一的教学形式，从各音乐学校选择钢琴专业中小学生作为本科生教学对象，最终以学生的钢琴考试成绩作为其教育实践学年考核成绩。相比之下，俄罗斯音乐学院科学系统的课程设置、困难的评价标准和严格的评价体系比国内普通高校的钢琴教育要完善。虽然近年来国内高校也增加了一些辅助表演和教学课程，但这些课程的质量并不高。例如：室内音乐，国外选择管弦乐专业教师或歌剧院专业表演者与钢琴专业学生合作，国内选择少数管弦乐学生合作，表演能力极其有限，效果往往混乱，难以提高钢琴表演水平，实现合作乐趣的目的。

四、教学方法。

教师在教学中采用考虑性的表演分析方法，为学生树立钢琴表演艺术的标准，使学生能够直观地感受到音乐的效果。对于普通学生的教学，注重技术要领的解释、示范、实践方法的设计和教学，在正确理解音乐要求的前提下，引导学生明确表演动作要领。教师反映了音乐中的理论要求，最大限度地实现了表演分析和理论分析的统一。在教师向学生传授正确的表演技术要领，使学生真正掌握技术要领的实践过程中，音乐效果发挥了驱动作用，合理的实践方法发挥了提高音乐效果的作用，真正实现了技术与音乐和谐共同发展的钢琴教学原则。

俄罗斯钢琴教学以歌唱和复调演奏为特点。因此，教师在教学中为学生选择曲目的独特性在于强调曲目的音乐性和复调性。除了常见的音乐会演奏曲目外，还有各种各样的改编曲来刺激学生的音乐感。李斯特是对改编曲做出最大贡献的作曲家。此外，还有其他作曲家创作的艺术歌曲改编曲，供教师选择。这些作品的演奏效果突出了歌唱性、复调性和交响性，可以充分强调钢琴的艺术吸引力和丰富的表现力，达到自然演奏的境界，音乐的美更加突出。这是钢琴教学的良性循环。这种教学效果有助于学生建立良好的演奏态度。学生在练习钢琴时，有自己的音乐标准，实现教材和演奏曲目的统一，教材的有效性更加突出。

纵观中俄钢琴教学的差异，其教学理念、培养目标、课程安排、教学方法对我国高等音乐教育钢琴教学具有借鉴价值。