随着社会经济的发展和人们生活质量水平的提高，人们越来越关注音乐艺术领域，尤其是声乐艺术。同时，他们也提出了更高的要求，不仅要求声乐艺术有精彩的表演，还要更加关注其情感表达。因此，我们必须注意视唱练耳最基础的课程，熟练掌握视唱练耳，从而提高声乐演唱水平。

一、视唱练耳在声乐演唱中的作用

（1）听觉训练的意义

听觉是音乐艺术领域最关键的因素，对提高音乐家的音乐技能和水平具有重要意义。因此，在声乐艺术中，听觉训练是必不可少的，为了达到良好的演奏效果，必须注重听觉训练。听觉训练本质上是耳朵训练，是视唱练耳课程中最重要的环节。在这个训练过程中，最重要的是掌握音高和音乐节奏。因此，视唱练耳对声乐歌手的听觉训练具有重要意义，可以促进歌手系统识别声乐作品的音色和音响。为了提高演唱效果，歌手不仅要在专属训练中加强练习，还要在日常生活中注意听觉练习。生活中到处都有声音，你可以把生活中不同的声音作为练习对象，模仿和练习，这对提高听觉敏感性有很大的帮助。只有这样，才能更准确地识别演唱声音的位置，进而更好地控制音乐节奏。此外，在听觉训练过程中，还需要认真听一些歌手的演唱方法，深入探索，学习和合理学习，然后探索适合自己的演唱风格[1]。

（2）准确识别谱，控制节奏和音准，旋律的作用

读音乐是声乐演唱的基础和前提，也是最关键的一步。在这个基本环节中，视唱练耳起着至关重要的作用。只有经过多次练习，才能熟练掌握读音乐。特别是在初学者的声乐演唱作品中，需要对整个作品进行视唱，并有效地处理每个部分之间的连贯性。为了熟能生巧，必须系统地训练视唱练耳，使其看音乐比嘴快，然后熟练地演唱声乐。

在声乐演唱过程中，节奏作为音乐演唱的灵魂，既是演唱的难点，也是演唱的重点。音乐脱离节奏将是一堆分散的音符。如果不准确掌握声乐节奏，就很难控制声乐作品。而且，与其他音乐艺术相比，声乐艺术对节奏的掌握要求更高，不宜过慢或过快，否则会对整个音乐作品的演唱效果产生不良影响。比如在咏叹调《你想跳我的小伯爵》中，不仅节奏慢，节奏快，而且旋律多变。如果没有良好的节奏感，就很难完美地演唱这部作品。因此，对于自然节奏感把握不稳定的歌手，需要加强视唱练耳的训练，努力克服自己的薄弱环节，多练习发音，增强自己的音乐感，既能更好地掌握音乐节奏，又有利于提高自己的演唱技巧。

语调也是声乐演唱最重要的因素之一。从目前声乐演唱的具体情况来看，掌握不准确是一个常见的问题，对整体演唱效果影响很大，甚至对声乐演唱的完整性和流畅性起着重要的作用。视唱练耳训练可以在一定程度上避免这个问题。

此外，强弱对比在音乐演唱中也非常重要，不仅与演唱效果有关，而且对作品中的情感表达也有重要影响。因此，在培训中，不仅要深入探索作品的内容，掌握作品的内涵，还要通过视唱练耳做好强弱对比，更好地掌握作品的旋律，有利于更好地反映作品的真正意义。

二、声乐水平对视唱练耳的意义

（1）有利于更好地调整声乐演唱共鸣

在声乐演唱过程中，歌手发出的呼吸会影响声带，然后声带会产生振动和声波。通过声带周围肌肉和空气的传播，会促进头部和胸部的空气共振，这就是所谓的声乐演唱共振。一般来说，共振可以分为四种形式，一种是头部共振，另一种是口腔共振，第三种是鼻腔共振，第四种是胸部共振。在声乐演唱中，调整这四种共振可以保证其演唱效果，没有麦克风，也会使自己的声音响亮悦耳。其中，头腔起着很大的作用，有利于歌手发出高音，从而提高演唱效果。口腔主要是使呼吸自然流出声音，使歌手的声音更加响亮，鼻腔对提高声乐演唱效果起着重要作用。在低音区，胸部的作用最为明显[2]。可见，在视唱练耳的过程中，掌握四种共振腔对提高训练效果具有重要意义。

（2）增强声乐氛围的训练

在声乐艺术中，适当的呼吸是声乐演唱成功的重要保证。因此，我们必须更加重视声乐呼吸训练。在具体的演唱中，如果将呼吸运用到视唱练耳环节，会使其歌声更加优美流畅。通常，呼吸的使用主要分为三个步骤，一是吸气，二是呼气，三是通风。为了增强声乐呼吸，必须掌握吸气、呼吸、通风的方法，才能更灵活地运用到演奏中。特别是在呼吸环节，必须保证呼吸均匀稳定，与吸气形成自然对抗，促进视唱呼吸顺畅，大大提高歌手的演唱水平。

总之，在声乐艺术中，视唱练耳与声乐演唱息息相关，相辅相成，相互促进。在声乐演唱中，视唱练耳不仅具有准确识谱、控制节奏、控制音准、控制旋律的功能，而且有助于演唱者的听觉训练。同时，声乐水平对视唱练耳也具有重要意义，既能使演唱者更好地调节声乐演唱的共鸣，又能增强声乐氛围的训练，有利于从根本上提高声乐演唱效果。