继承传统，就是推陈出新。创新是继承和继承的渐进变化。如石鼓文是上承西周金文的精髓，下启秦代小篆的典范，被后人誉为后人。“书法第一法则”，至今仍引人入胜。大篆、小篆、隶书（如前）都有其继承和演变的轨迹。小篆是中锋。藏锋用笔，线条圆润，立体感强，结构整齐对称。它将庄将庄严与舒展自由统一，体现了封建中心在书法艺术上权威严谨统一的特点，这是秦篆所体现的时代精神。“隶书”作为书法史上的一个伟大变化。汉朝“汉承秦制”“秦篆汉隶”汉代隶书的发展逐渐定型，同时草、行、擦都逐渐从隶书演变而来。民间习隶书的热情已成为一种趋势。定型后的隶书完全消除了汉字的象形形态，造成了汉字形态的巨大变化。汉隶诞生于篆书，与篆书大相径庭。它是一种从笔画到结字方正直化的新书体。汉隶具有波之美，创造美，“蚕头”，“燕尾”笔法，用笔方、圆、藏、露法齐全。同时，为书法艺术未来的发展前景开辟了广阔的前景，为草书、行书、楷书的产生奠定了深厚的基础。可见，真正意义上的创新是基于继承的创新，继承也是基于创新的继承。书法艺术的发展史本身就遵循了马克思主义所揭示的辩证唯物主义的发展史观。如何理解流行书风？笔者认为，流行是继承与创新相结合、促进社会文明的结果。流行的书法风格在风格和技巧上都是深受社会欢迎的书法艺术的终极方法，而流行则是传统与创新的融合“贝多芬交响曲”。历史上流行的写作风格是因为它释放了写作效率，拓展了美的视野，促进了生产力的发展，才能流行千年。书法文化的生命是根据社会生产生活的需要进行创新和发展。流行书法风格是一种创新的书法风格，适应社会生活的需要，被社会广泛接受和喜爱。虽然脱离了社会的需要，但它是非常创新和矫揉造作的。即使它很出名，它也不能“万紫千红总是春”。几千年来，书法艺术的流行与适应社会发展、满足社会需要奠定了深厚的基础。古老的甲骨文取代了结绳记事，以适应人类对文明的无知。小篆适应了中华文化文明的需要，是中国大地书法文明的坚实步伐。隶书、草书符合社会生产生活书写便捷解放生产力的需要。“草书损隶的规则，纵任奔逸，因草创的意义，即草书。”后来产生于汉代的草书，西汉黄门令史游作《急就章》，东汉章帝非常喜爱，因此名副其实。“章”草，章草继承了隶书的笔迹，仍然有波浪，单词独立，实际上是隶书的草率写作，杜杜，催元是东汉张帝时代著名的章草书法家，汉末张芝继承章草“草化”，将上下字的笔势相连，对偏旁做了很多省略和假借，创今草。怀素将书法艺术艺术的创造力“心灵之音”得到神的极致发挥。古今流行书风都是传统与创新融合的结晶。

楷书是几千年来书法文化中应用最广泛、流行最持久的书法风格。草书摒弃了汉隶的规则，追求写作速度。到目前为止，简化汉字都得益于草书的创造性写作艺术。魏太傅钟筝对楷书进行了重大改革，以横代替楷书“蚕头”，“燕尾”再加上篆书，草书中的圆笔法使楷书定型，再加上其超妙入神的书写艺术，新体楷书很快得到推广。又如流行至今的行书，据说是汉末书法家刘德胜在楷书和草书之间创作的一种书体“方法简单，相间流行，故称之行书”刘书人称“风瞻艳美，风流婉约，独步当时。”王羲之创作的行草继承古迹中古朴素的风格是燕美流便的新书风格，古人称之为古人。“微风出袖，明月入怀”，王羲之“博采众"美，熔铸古今”《兰亭序》以其超凡的魅力倾倒了数千年的书法家。可以看出，流行的书法风格不仅是当代的，也是历史和未来的，不仅是书法家的娱乐，也是社会发展的责任和贡献。它不仅是独特的，而且是高超传统艺术和创新智慧的结晶。不是书法家冥想的结果，而是适应时代需要的产物。

三千年历史悠久，书法珍珠翠绿，包括吉启秦篆、金母落地、芝草云团石鼓文。有骨气均匀、方圆精美的秦小篆，有各种方法齐全的汉隶，有承前启后的精彩简洁的钟筝楷书，有王羲之贵越群品的行书和张芝，有怀素，有孙过庭的精彩草书，有珍珠、险峻、迷人的魏碑，有严谨的法律和肌肉。……。几千年来，书法艺术宝库精彩纷呈。书法的每一次创新都记录着中华文明进步的脚步声。

有些书家惊叹不已“书法的危机”，这是对书法艺术发展前景感到困惑的呼声。事实上，书法艺术的发展必须在现代社会生产和生活发展的需要中找到一个家。书法艺术是一个大概念（不应局限于刷子，笔是狭窄的工具范围），书法艺术适应现代社会发展的需要是一个大问题，在改革开放中，世界流行的中国热，书法艺术更有前途，继承和发展书法艺术，需要数百万书法家探索。