教育论文
课外音乐教育促进音乐课程标准总目标的实现
时间:2024-07-25 23:34 所属分类:教育论文 点击次数:
课外音乐教育促进音乐课程标准总目标的实现
1、情感态度和价值观
(1)丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度。通过音乐学习,感染和影响学生的情感世界,不知不觉地建立对一切美好事物的热爱,培养对生活的积极乐观态度和对美好未来的渴望和追求;(2)培养对音乐的兴趣,树立终身学习的愿望。通过有效的方式和方式引导学生进入音乐,热爱音乐,掌握音乐的基本知识和初步技能,逐步养成欣赏音乐的良好习惯,为终身音乐爱好奠定基础;(3)提高音乐审美能力,培养高尚情感。通过对音乐作品人文内涵的感受和理解,培养音乐欣赏和评价的能力,培养健康向上的审美情趣,培养学生在真善美的音乐艺术世界中的高尚情感;(4)培养爱国主义和集体主义精神。通过对音乐作品中文化社会发展的赞美和赞美,培养学生的爱国情怀;在音乐实践中,培养学生良好的行为习惯、团队意识和集体主义精神;(5)尊重艺术,了解多元文化。尊重艺术家的创作,尊重艺术作品。通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品,感知音乐中的民族风格和情感,了解不同民族的音乐传统,热爱中华民族和世界其他民族的音乐。
普通小学音乐教育不能完全满足实现情感态度和价值观的目标。普通小学音乐课的课堂教学模式相对单一,使教学模式停留在传统简单的教学和唱歌中,音乐课变得无聊,对小学生的创造性思维造成很大损害。在课外音乐教育中,教师将更加关注儿童的情感体验。钢琴在课外音乐教育中占了很大的比重。儿童在学习钢琴的过程中会学习西方音乐,这有利于儿童更容易理解和接受多元文化,也可以提高他们的音乐审美能力。
二、过程与方法
1.体验。倡导完全欣赏音乐作品,在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验;激励学生在积极体验的状态下充分想象;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
2.模仿。根据中低年级学生的身心特点,从音乐的基本要素入手,通过模仿积累情感经验,为音乐表现和创作能力的进一步发展奠定基础。
3.探索。通过提供开放有趣的音乐学习场景,引导学生开展以即兴自由发挥为主要特征的探索创造活动,重视学生创造性思维发展的探索过程。
4.合作。充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和群体协调能力。
5.全面性。通过以音乐为主线的综合艺术实践,帮助学生更直观地理解音乐在人类艺术活动中的意义和价值,有效地渗透和应用其他艺术表现形式进行音乐教学。
目标学校音乐教育的过程和方法可以在有限的资源下基本实现,学生可以通过唱歌、合唱、重唱和歌舞表演来学习歌曲。这样的小组活动有助于培养学生共同参与的小组意识和相互尊重的合作精神。但学校资源大大倾向于主要课程(语言),使音乐学习资源有限,学校基本上只能进行声乐教学,课外音乐教育,家长和学生选择更大,也可以选择器乐学习,民族乐器和西方乐器种类繁多,学生可以选择最感兴趣的乐器学习。这扩大了学生的知识,更好地锻炼和发展了他们的实践能力。
三、知识与技能
1.音乐基础知识。学习和了解音乐的基本表达元素、音乐的常见结构和音乐体裁的形式,有效促进学生音乐审美能力的形成和发展。
2.音乐的基本技能。培养学生有表情地唱歌;学习唱歌和演奏的初步技能;在音乐听觉感知的基础上阅读乐谱,在音乐表演活动中使用乐谱。
3.音乐创作和历史背景。以自由即兴的方式表达自己的情感,学习简单的音乐创作技巧。通过认识作曲家的生活和作品的风格,了解中外音乐发展的简要历史,加深对中国民族音乐的理解。
4.音乐和相关文化。了解音乐与姐妹艺术的联系,了解不同艺术类别的主要表现手段和艺术形式特征,了解音乐与艺术以外的其他学科之间的联系。根据自己的生活经验和所学知识,了解音乐的社会功能,了解音乐与社会生活的关系。
在学校音乐教育中,基础知识和技能的掌握相对宽松,没有形成的考试机制,因此无法进行全面的教学评价。课外音乐教育没有形成的考试机制,但由于考试机制的存在,学生可以评估一定的价值水平。它可以促进学生对音乐技能水平的理解,并不断提高他们的水平。在一定程度上,课外音乐教育补充了学校音乐教育的知识。使学生的情感技能丰富,知识技能发展到更专业的水平。
因此,当学校音乐教育发展不完善时,课外音乐教育的发展丰富,促进了学校音乐教育的发展,对促进音乐课程标准总目标的实现起着非常重要的作用。