早在遥远的古希腊时期，“音乐”一词就享有与算数、几何和天文学相同的崇高地位，并在中世纪被列为高级学术“七艺术”之一。中国古代伟大的思想家、音乐教育家孔子也有“诗歌、礼仪、音乐”的伟大见解；苏联教育家苏霍姆林斯基说：“这不是音乐家的培养，这首先是人的培养。”德国音乐教育家奥尔夫说：“音乐应该像其他学科一样成为学校教育的重要组成部分，因为音乐可以培养学生的情感、想象力和个性。”上述讨论足以证明音乐对人类的全面发展有潜移默化的重要影响。作者认为，能够作为青少年音乐教育的音乐材料，必须是能够给青少年带来积极影响的优秀音乐，严肃的音乐是这类音乐材料中最重要的一种。

 

严肃音乐

 

（1）严肃音乐的定义

 

从中世纪的基督教音乐到20世纪的新音乐，西方的严肃音乐已经有2000多年的历史了。严肃的音乐，从其表面意义上讲，是指“严肃”的音乐，而从“严肃”的深层意义上讲，则注重生命的意义、庄严、悲剧、优雅和庄严。严肃的音乐通常是指各种传统经典音乐和所有专业作曲家用传统或现代作曲技术创作的音乐。它具有内容严肃、形式严谨的特点，主要包括交响乐、室内乐和协奏曲。作品诠释了极其深刻的内涵和哲学，在音乐技巧上追求创新和完美。严肃音乐的文化精神决定了它最高的审美性，所以有人称之为“优雅音乐”。

 

（2）严肃音乐的特点

 

根据上述对严肃音乐的定义，我们可以总结出严肃音乐的以下特点：

 

1、历史：就严肃音乐的历史文化价值而言，严肃音乐在历史发展过程中经历了几次起伏，具有里程碑意义，对人文精神的持续继承和发展产生了持久的影响；

 

2、专业性：由于严肃音乐作曲家具有专业的音乐素养，采用专业的作曲技巧，作品突出了丰富的内涵和深刻的哲学，欣赏者需要具有一定的音乐文化素养和审美素养；

 

3、继承：与流行音乐相比，严肃音乐具有永恒的价值、巨大的历史文化意义和民族意志，而不仅仅是娱乐价值。

 

（3）我国严肃音乐的发展

 

中国严肃音乐的发展始于1903年的学校音乐运动，主要选择外国民间音乐、宗教音乐和世界名曲，随着中国专业音乐教育的逐步发展，一批早期专业音乐人才（如萧友梅、黄子、冼星海等）出国留学，西方严肃音乐正式引进中国，创作了中国最早的器乐作品，为中国严肃音乐的发展奠定了基础。

 

20世纪20年代，一些专业音乐教育系（如国立北京大学附属音乐学院、上海国立音乐学院等）相继成立。与此同时，师范音乐教育机构和学校音乐教育机构也相继成立。在此期间，我国音乐教育的快速发展开启了我国严肃音乐普及创作的热潮。然而，新中国成立以来，在中国经历了文化大革命和改革开放的同时，严肃音乐的发展也受到了严重阻碍，使得严肃音乐未能在青少年音乐教育中发挥强大的教育力量。作为音乐教育的研究者，我们有义务让群众认识到严肃音乐对青少年音乐教育和全面发展的重要影响，使严肃音乐在中国得到进一步发展。