随着近年来素质教育的发展，中小学越来越重视音乐等艺术课程。在学校教育的背景下，很多学生根据自己的爱好参加了一些兴趣班，学习绘画、音乐、舞蹈等。在这样的文化背景下，A校积极倡导“情商教育、快乐教学”的管理机制，特别是在音乐教学的硬件设施中，不仅增加了钢琴、锣鼓、铃声等一系列西方乐器和民族乐器，普及电教板教学也为热爱音乐的孩子提供了便利。在音乐课上，学生不仅可以唱歌，还可以参与创作自己喜欢的音乐，这是近年来音乐教育课上的一大亮点。现在我就音乐教育与学生学习生活的有利联系谈谈我的看法。

 

1、音乐教育积极引导学生身心健康

 

据A校调查数据统计，80.36%的学生表示喜欢听歌，有自己擅长唱歌的曲目，大多是流行音乐；15.85%的学生说他们只喜欢听歌，不会唱歌；只有3.79%的学生说他们不喜欢听歌或唱歌。其中，30%的学生愿意自己编歌或演奏乐器，可见音乐在学生心目中的地位。随着现代生活节奏的加快，学生在校园文化课上的竞争日趋激烈。许多成绩不理想的学生和后进生心理承受能力低下，调整能力弱，对学术竞争表现出不适应甚至疲劳。音乐直接作用于人们的情感世界，与人们的身心关系最为密切。经过紧张的学习，他们可以听音乐，唱歌，发泄不良情绪，这可以让这些学生转移视线，缓解压力，防止他们迷失方向。

 

2、音乐教育增强了学生的审美意识

 

近年来，在新课程改革的作用下，三维目标中的情感态度和价值观已成为音乐教学的主题。与以往的关注结果不同，引导学生进行体验式的情感教学尤为重要。古希腊思想家柏拉图在《国家篇》中说：“节奏和音乐基调有最强的力量侵入内心的最深处。如果教育方法合适，他们会用美来渗透内心，从而美化内心。如果没有这种合适的教育，内心就会被丑化。”可见，音乐教育可以净化学生的内心，让学生感受情绪，培养良好的生活乐趣。通过听音乐和启发，在学生心中播下真善美的种子，从而萌芽，形成足够丰富的体验和沟通能力。音乐教育对学生美的唤起是其教育意义的关键内涵。

 

三、音乐教育增强学生的学习能力

 

在科学文化课等基础学科的学习中，学生通过激发大脑意识来记忆、理解和背诵，但在学习上会有很大的差异。有的学生文科好，有的学生理科好，但文科好的学生一般喜欢艺术课，尤其是音乐。理性思维能力侧重于学生左脑的发展，而音乐教育侧重于直觉和感知，更侧重于学生右脑的发展。根据A校六年级的调查数据，34.63%的学生课后掌握了一种乐器，但在掌握乐器技术学习的同时，成绩最好的学生比例达到78.52%。可见，学习音乐艺术不仅没有耽误文化课的学习，反而让这些有技能的学生在综合学习能力上发挥得更好。